YY娱乐主播或颠覆传统唱片公司成主流

在线直播领域正在酝酿一次史无前例的行业性“颠覆”,两条线同时进行,一条线是自上而下的“互联网+演唱会”,另一条线是自下而上的“秀场+造星”两条线都有着同样的目标,以“直播”来带动音乐行业的创新和行业链条重构,前者以乐视音乐和腾讯视频的Live Music为代表,后者则以YY语音和繁星为领头羊。

走在前面的无疑是YY娱乐,在网罗了大量唱片公司的人才之后,YY娱乐已经几乎建成了自己的一条孵化-造星-经纪-创收的完整链条,毫不夸张的说,YY娱乐已经是一个基于“在线直播”的新型唱片公司,而在小水、凌希、浅蓝、K娜组合等亮剑之后,他们又开始尝试一个打造一个新的造星案例：摩登兄弟。

“摩登兄弟”,还有这么多的新人,他们是谁？

如果你不玩YY,你很可能没听说过“摩登兄弟”。媒体碎片化造成的信息壁垒,已经打破了传统唱片业市场大一统的格局,不同渠道孵化出的艺人在各自的渠道里闪光和生长,让市场看起来凌乱,却也带来新的活力。

摩登兄弟就是其中一例,这个由五位东北大男孩组成的“东北天团”,以直播现场实力弹唱为利器,YY平台上如鱼得水,YY上有超过100万人订阅,每次直播都有两万人同时在线,两万人是怎么的概念？相当于在北京工人体育馆办三场演唱会。

（摩登兄弟的YY直播,设备齐全,不亚于一次小型Livehouse现场）

要知道,汪峰出道11年才首次在北京工人体育馆登台开个唱。虽然其中并没有太多可比性,但是一个显而易见的事实是,无论走哪个渠道,互联网都在普遍缩短明星的孵化期。而且,与高投入低产出的传统行业不同,以YY为代表的“秀场”,孵化的同时就直接实现收入,大大压缩了产品从研发到投产的周期,

打开虾米音乐,搜索“欢聚传媒”（YY娱乐的唱片厂牌名字）,你可以很容易就找到30多位相关艺人和他们的作品,这些都是YY孵化出来的歌手,他们都跟“摩登兄弟”一样,借由YY直播间积累了一大票忠实的粉丝。

比如走逗比风格的小水,他在直播间里演唱的《捉泥鳅》被粉丝无意间录下来后放到网上,在腾讯视频已有超过一亿次点击；又比如“土哥云姐”,YY上一对著名的夫妻档,今年年初参过过《出彩中国人》,被范冰冰点赞,他们的热门金曲《今生路》被乐评人认为是直接叫板凤凰传奇,还有,MC浅蓝、凌希、K娜组合、紫羊、东方宝宝,可能你是第一次听说过他们,但他们背后都拥有着超过百分的粉丝,每一天都在个人的直播间里开他们的网络演唱会。

而“摩登兄弟”曾经是一支苦逼的酒吧乐队,得不到观众的认同,启动YY直播之后,两年时间他们就积累了大量的听众,并通过众筹的方式,在超过10万人的支持下,一周内筹得三万元,并顺利录制和推出了第一支单曲《排山倒海》。

YY娱乐已是新型唱片公司

在虾米音乐的欢聚传媒唱片聚合页下我们可以搜到数十张相关唱片,早前,新音乐产业观察曾经发过一篇文章,作者称数字音乐时代唱片公司的A&R需要有相应的改变。

所谓Artist and Repertoire,艺人培养和储备,其实就是通常所说的“造星”而YY在“造星”上有着得天独厚,而且前所未有的条件。说得天独厚,是因为,YY用户量高达8亿,如此大的用户数和由此带来的大数据,为YY造星提供了用户和数据基础,而主播们借由YY平台先自我孵化,再经由YY基于数据进行定向培养和运营,粉丝筹钱筹力,为主播募集资金,YY则嫁接专业的音乐制作及包装力量,承担唱片公司的A&R职能,把他们推到台前。这种方式是唱片业前所未有的。所以说,YY娱乐这个“唱片公司”是新型的。

YY娱乐揽入那么多原唱片公司的人才（其中不乏“三大”中的精英）,就更加如鱼得水了。上文提到的小水,YY专门为他找来小虎队（《青苹果乐园》）、张雨生（《大海》）等传奇艺人身后的台湾金牌制作人陈秀男来制作歌曲；唱跳组合K娜,获得了张靓颖的专业御用编舞团队护航；而“摩登兄弟”背后,则是早年为黎明创作《我来自北京》,后来又一手捧红信乐团的资深制作人资深制作人司徒松（Keith Stuart）司徒松和摩登兄弟在录歌中,图片来自摩登兄弟微博 ）

虽然,个人对于互联网造星持保留意见,既然主播经济能够带来那么高的利润,又何必投入重金去冒险呢？

秀场平台之所以选择造星,自然有自己的道理。一方面,大家都在谈“情怀”,都想为音乐行业做贡献；另一方面,主播模式再火,也会有疲劳的那天,手里握着自己的艺人、版权和相应的产品线,未来可运营的空间也比较大,YY为了打造女子组合1931,投入5亿,以目前市场状况,个中风险太高,可一旦养成,回报也是巨大的,而且跟传统产业不一样,YY娱乐是线上线下都有收入,甚至线上的收入还更高。

根据YY今年Q2的财报显示,在线音乐和娱乐的营收为7.307亿元,比上年同期的5.164亿元增长41.5%,相比游戏收入的疲软,音乐收入一如既往的强劲,但营收分成费用的增加还是拉低了毛利率。

所以,YY娱乐不惜重金“造星”,先有小水、凌希、浅蓝、K娜组合,又有摩登兄弟,摩登兄弟的首支单曲《排山倒海》,是由司徒松完全以最专业的标准来打造的,从歌曲录制到MV拍摄,都体现了司徒松的严格要求,而这也是YY娱乐对于艺人品质的一贯原则。

秀场明星如何突围？

（2014年YY娱乐盛典,明星主播们齐聚一堂）

上文提到传统行业高投入低产出,而当互联网公司要切入传统市场时,也必然要面临同样的问题,以1931为例,YY投入5亿造星、造剧场、录歌、拍MV,做这些传统唱片公司做的事情,就必然要承担相应的风险——1931的竞争对手SHN48运营三年,仍未见太大效益。

实际上,到目前为止,从秀场打入主流市场的成功案例并不多见。回音哥这种从YY渠道发迹的秀场明星在转战传统音乐市场后能守住自己一亩三分地已经算不错了,每个渠道孵化出来的艺人都难免带有渠道特性,媒体碎片化造成的信息壁垒和专业壁垒,给艺人在全渠道的流通制造了很大的麻烦。会完好秀场的人不见得会玩微博,秀场上的粉丝也不见得能大量转化成微博粉丝。

但秀场明星并不一定就只能死守秀场,关健在于专业人材做专业的事情。就好像YY挖唱片公司的人来做唱片一样,微博运营、视频营销等也都需要专业人才来执行。

在这方面,YY在凌希、浅蓝和K娜身上已经取得了不小的成绩。同样是YY上粉丝破百万的超级主播,凌希的新歌《沉爱》在亚洲新歌榜周榜高居第八,微博转发20万,试听500万；浅蓝的MV《蓝色狂想曲》在QQ音乐上播放超过20万次,同名单曲已经连续两周打入内地榜前十；还有K娜,单曲《敏感主义》杀入了亚洲新歌榜周榜第18位。

专业人才,加上成功经验,正在帮YY娱乐以专业音乐运营的模式来打造“摩登兄弟”,并且已经初见成效,《排山倒海》歌曲上线后,在微博音乐一周播放量就超过10万次,粉丝转发一万多条。

TFboys和李荣浩身上的成功经验也并非不能借鉴,只是秀场“造星”一方面需要跳出秀场思维去适应其他渠道,另一方面,也可以借它山之石来摸索秀场特色的造星模式,秀场艺人都是新生事物,其运营方式还需要更多诸如凌希和摩登兄弟这样的案例来铺路,但方向肯定是对的,“突围”只是时间问题。